10 észbontó gamer anime, amiben videojáték a főszereplő
Egy anime rajongó gamernek talán nincs is jobb műsor, mint ez a néhány sorozat: akkor se kell szakadnod velük a gamingből, ha csak tévéznél.
Egy anime rajongó gamernek talán nincs is jobb műsor, mint ez a néhány sorozat: akkor se kell szakadnod velük a gamingből, ha csak tévéznél.
Egy anime rajongó gamernek talán nincs is jobb műsor, mint ez a néhány sorozat: akkor se kell szakadnod velük a gamingből, ha csak tévéznél.
2024.06.21. – Az anime és a gaming világa szoros kapcsolatban áll, már csak azért is, mert a közönségük között elég komoly átfedések vannak. Egyértelmű, hogy egyik világ átemel elemeket a másiktól és fordítva, ami a videojátékoknak ugyanolyan jól tud állni, mint a kifejezetten gaming témáról szóló anime sorozatoknak. Utóbbiakból jön most 10 remek cím, amire érdemes odafigyelned, ha anime rajongó gamer vagy. Bár a streaming szolgáltatók egy része sok anime sorozatot tesz elérhetővé hazánkban is, a lista szereplőinek java jelenleg nem elérhető nálunk. Amelyek mégis, azoknál külön jelezzük, hogy hol találod.
Ez a 2017 óta futó anime azon kevés sorozatok egyike, ami az e-sport világába kalauzol el. A sztori fókuszában Je Siu a Glory nevű, népszerű online multiplayer játék egykori profi játékosa áll, aki kényszerből vonul vissza. Karrierje keserű vége után egy netkávézóban kezd dolgozni, és itt, a virtuális csataterektől kissé távol, egy vadonatúj karakterrel ismét belevág a játékba. A The King’s Avatar valósághű betekintést nyújt az e-sport világába és abba a szenvedélybe, küzdelembe, illetve kőkemény politikába, ami jellemzi.
A 2012-től napjainkig is új részekkel jelentkező sorozat isekai (alternatív valóságban játszódó) alműfajba tartozó anime. Népszerűsége révén számtalan játékot és isekai művet inspirált, amit a történet alapötletének ereje és lenyűgöző világépítése határoz meg. Hatása és népszerűsége jól mutatja az anime és a játékok közötti szoros kapcsolatot. Sok gamer számára rendkívül vonzó, hogy hozzájuk hasonló karakterek egy halálos játékba kerülnek – ennél is fontosabb azonban az a csábítás, amelyet egy olyan világ jelent, ami úgy működik, mint egy videójáték: kazamatákat fedezhetsz fel, zsákmányra tehetsz szert és szinteket léphetsz. Minden gamer legalább részben olyan kalandos életet szeretne élni, mint a történet főhőse, Kirito.
A videojátékok aranykora a túlárazott grafikai kártyák és a konzolháborúk előtt zajlott. Ebben a korszakban játszódik a hatodikos – és közepes tanuló – Haruo Yaguchi sztorija. A lány arról álmodozik, hogy egyszer hivatásos játékos lesz, de amikor kihívja és legyőzi őt az osztálytársa, Akira Oono, Haruo büszkesége összeomlik, és kezdetét veszi a nagy rivalizálás. A High Score Girl szórakoztató visszarévedés a videojátékok gyökereihez: a karakterek bemutatják „egykezes technikáikat” és a joystickon játszanak. Ez sok idősebb gamer számára nosztalgikus élményt nyújt, de talán még azoknak is élvezetes, akik soha nem tapasztalták meg az arcade kultúrát. A Netflixen magyar felirattal tolhatod.
Ez egy korai, kissé rövid életű (csupán 12 epizódos) isekai remekmű, 2014-ből. A No Game, No Life rendkívül furcsa karaktereivel, bonyolult észjátékaival és lenyűgöző művészeti stílusával, animációjával hengerelt. A történet Sora és Shiro, két testvér és egyben introvertált gamer kalandjait követi, akik egy olyan fantáziavilágba kerülnek, ahol minden a játékon múlik. Ami igazán megkülönbözteti a No Game, No Life-ot a többi isekai-tól, az az, hogy Sora és Shiro nem kapnak cheateket vagy varázserőt, amikor átlépnek az új világba. Maradnak olyanok, amilyenek, így taktikát és stratégiát alkalmaznak, hogy legyőzzék ellenfeleiket.
2013-tól 2021-ig futott anime és szintén isekai, ezen belül is az alműfaj egyik úttörője, máig egyik legjobbja. Bár arra a népszerű koncepcióra épít, miszerint a játékosok egy játékhoz hasonló fantasy világba kerülnek, a Log Horizon igazi ereje abban rejlik, hogy hű marad a gaming világához. A karakterek úgy viselkednek, mint a valódi játékosok, akik ugyan ismerik az alternatív világ működését, de nem feltétlenül tudják, hogy hogyan éljenek benne életképes közösségként. Az anime kulcsszereplői, köztük például Shiroe, a játékmechanikák helyes alkalmazásával nyernek erőt, legyen szó akár a csapattagok egyensúlyának szervezéséről vagy a képességek újratöltési idejének kezeléséről.
Az indie fejlesztők lelkesedése és kreativitása nélkül a játékipar ma egészen máshogy nézne ki. A 2015-17-ig futott Saekano anime éppen ezt a sokszor alulértékelt, mégis létfontosságú szegmensét mutatja be a gaming kultúrának. A történet középpontjában Aki Tomoya, egy lelkes otaku áll, aki saját vizuális regénye megalkotásáról álmodozik. Az anime végigkíséri Tomoyát a csapat összeállítása, a játék fejlesztése és egy igazán érzelmes játékélmény létrehozásának rögös útján. Valósághűen tárja elénk a szenvedélyt és a rengeteg munkát, amit egy indie játék elkészítésébe és piacra juttatásába kell fektetni. Sok néző számára a sorozat teljesen új perspektívát villantott az indie fejlesztőkre, akik puszta lelkesedéstől hajtva, komoly kihívásokkal szemben is megvalósítják projektjeiket, amikben hisznek. Angolosok előnyben: az Amazon Prime-on csak angol felirattal nézhető.
Moriko Morioka egy 30 éves nő, aki otthagyja a munkahelyét, hogy aztán online játékokba, elsősorban MMO-kba meneküljön. A sztereotipikus karakter persze hamar introvertált lesz: hátat fordít a társadalmi kötelezettségeinek, de aztán néhány online közösségből szerzett barátjának köszönhetően újra elkezdi felfedezni a való világot. A 2017-es, 11 epizódos Recovery of an MMO Junkie erősen ajánlott tartalom rejtőzködő gamereknek, akik hajlamosak elveszni a játszott világokban. Annak ellenére, hogy témája komoly, ez egy otthonos, jó érzést keltő anime, amely valódi szeretettel viseltetik a játékok iránt, és bemutatja, hogy még az online szerzett barátok is pozitív hatással lehetnek az életedre.
Muszáj leírni: Itai no wa Iya nano de Bougyoryoku ni Kyokufuri Shitai to Omoimasu. Ez az eredeti cím, ami magyarul nagyjából annyit tesz: „Nem akarok fájdalmat érezni, ezért maxra akarom növelni a védelmemet”. Maradjunk inkább annál, hogy Bofuri. A 2020-23-ig vetített anime története Honjou Kaede körül forog, aki retteg a fájdalomtól. Amikor a legjobb barátnője rábeszéli, hogy próbáljon ki egy virtuális MMO játékot, Kaede úgy dönt, egy sérthetetlen karaktert hoz létre. A játékban Maple néven válik ismertté, és a sebezhetetlenségének köszönhetően hamarosan komoly hírnevet szerez magának. Maple egyre erősebbé válik, és új barátokat szerez, aminek nagyon humoros és kedves, de közben akcióval és kalanddal masszívan terhelt tálalásban lehetsz szemtanúja.
A 2021-24-es anime sorozat sztorija Tomozaki Fumiya, egy magányos középiskolás diák körül forog, aki kiváló játékosa egy népszerű online RPG-nek, de közben úgy gondolja, hogy a valóság egy rosszul kiegyensúlyozott játék: nincsenek egyértelmű szabályok a sikerre, és az emberek karakterei előre meghatározottak. Egy napon Tomozaki találkozik Hinami Aoival, aki az iskolában is népszerű, és a kedvenc online játékában is profi. Aoi felajánlja, hogy megtanítja, hogyan kell „játszani” a valódi életet. Humoros és megindító történet önfejlesztésről, barátságról és társadalmi interakciókról. A sorozat kiemeli a videojátékok és az élet közötti párhuzamokat, és elgondolkodtat azon, hogy mitől sikeres az ember az életben.
Ez a 2016-17-es anime Suzukaze Aoba életét követi nyomon. Ő egy frissen végzett középiskolás lány, aki a Fairies Story nevű videojáték rajongójaként álmai munkahelyére, az Eagle Jump nevű fejlesztő céghez kerül. A történet azt mutatja be, hogy Aoba hogyan tanulja meg a karaktertervezést, a programozást és a játéktesztelést. A sorozat tele van humorral, szívvel és lelkesedéssel, miközben új perspektívába helyezi a videojáték-fejlesztés folyamatát és a játékosok szenvedélyét. Aoba és kollégái egyaránt szerethetőek és inspirálóak, és a sorozat remek betekintést nyújt a kreatív iparba.
A 10 legjobb anime harcos rangsora – szerinted is ők a legnagyobbak?